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Parrilla de Artes visuales
Conclusiones del
Seminario Interno VIDENS
Los profesores investigadores y los jóvenes investigadores del grupo Investigaciones Visuales del Caribe VIDENS desarrollaron durante los días 18, 19 y 21 de julio de 2011 el Seminario Interno VIDENS bajo la temática: tendencias del arte de hoy, el cual produjo una serie de reflexiones entre los participantes sobre los que está ocurriendo en las artes visuales actuales. Asimismo, se tuvo en cuenta la línea de investigación del grupo pensamiento y teorías de arte actual, logrando compartir y debatir temas enfocados en el intercambio de pensamientos teóricos-estéticos, el cual nos permite introducirnos en los campos del saber y hacer en las prácticas artísticas actuales y los estudios visuales.
Por su parte el objetivo propuesto se logró, fundamentado en el fortalecimiento del pensamiento estético del arte actual en la aplicación de las visualidades contemporáneas con proyección académica y filosófica del grupo VIDENS.
El Seminario contó con la participación de estudiantes de la asignatura de historia de la Imagen, profesores y egresados del programa de artes plásticas del grupo VIDENS.
El proceso metodológico se desarrolló a partir de la lectura del libro “Tendencias del arte, arte de tendencias a principios del siglo XXI” de los editores: Juan Antonio Ramírez y Jesús Carrillo complementado con textos de José Luis Brea sobre los estudios visuales.
El Seminario fue desarrollado en la sala Julio enrique Blanco de la Universidad del Atlántico y fue transmitido por la Parilla Artes Visuales en Anilla Cultural de Colombia a través de RENATA
Los panelistas analizaron los conocimientos estéticos sobre las tendencias del arte actual con el objeto de compartir las experiencias y retroalimentar las teorías estéticas. En este sentido, se presentaron debates relacionados con las tendencias del arte actual y se hicieron reflexiones enfocadas en las Visiones de la naturaleza: el arte y la sensibilidad ecológica de parte del profesor e investigador Samuel Buelvas, la cual aumentó el interés para retroalimentar la práctica artística que viene desarrollando en el taller de grabado. De igual manera el profesor e investigador Rodolfo Wenger, con su análisis y reflexión sobre La invención del cuerpo, tema que despertó gran interés entre los asistentes, el cual contribuyó e invitó a profundizar en estos temas tan relevantes apoyado en los avances científicos en la medicina a partir de la estética.
Por su parte el joven investigador Luis Meyer con su temática Habitar y transita: reflexiones sobre los espacios, produjo grandes expectativas en el auditorio sobre todo en el condicionamiento del espacio a manera de retomar y reformular la fundamentación del espacio estético en las artes visuales.
En la mesa del día martes, el profesor investigador Néstor Martínez, expuso la temática Space Invaders (el arte entre la disolución y la distinción), donde planteó una serie de inquietudes relacionadas con la tensión del arte y las dinámicas reales, señaló además que, con el arte específico es posible diluir el arte con lo real. Asimismo, el docente e investigador Darío Rocha, expuso su temática Desobediencia: la hipótesis imaginativa, enfocada en un entramando articulado entre una crítica institucional, política de la imagen y activismo artístico. Seguidamente el profesor e investigador Fabián Leotteau, argumenta la temática sobre Los límites de la instalación. Una perspectiva desde el paradigma de la complejidad, donde se debate el concepto de instalación desde sus inicios su asociación y aplicación a las tendencias del arte actual y sus similitudes al concepto de arte. De igual manera la joven investigadora Diana Zafra, expones el tema: De la ficción como realidad a la realidad como ficción: un recorrido fotográfico desde los ochenta hasta hoy, a partir de las redes sociales y de la fotografía como hecho trascendental.
El día jueves, la joven investigadora Diana Casalins, plantea el tema: ¿Paz y prosperidad? Sobre la revisión crítica del monumento conmemorativo, en su presentación se enfocó en como los monumentos erigido en el siglo XIX y a principios del XX toman otra connotación en la actualidad mediante la mirada del arte actual. De igual manera la joven investigadora Adriana Barreto, aborda el tema Arte y estetización difusa de la existencia, en donde hace una reflexión sobre los problemas de la estetización en estos momentos donde las percepciones estéticas se confunden hasta el punto de no hacer la diferencia entre arte y realidad. Lo mismo sucede con la joven investigadora Angélica Bolívar, al expresar El “grado Expo” del arte, donde la sociedad del espectáculo es la prevalece en la actualidad y por último contamos con la joven investigadora Leidy Jalk, quien nos expuso la temática El inconsciente óptico y el segundo obturador en la era de la computarización, donde se aborda la fotografía como una nueva visualidad que desde su nacimiento trae un potencial que la hace importante dentro del arte contemporáneo y nos lleva a reflexiones sobre la realidad y lo real.
A las conclusiones que se llegaron fue que este Seminario con los temas propuestos permitieron hacer una ampliación sobre las prácticas artísticas visuales para establecer un acercamiento a las estéticas actuales y a los estudios visuales donde los miembros investigadores del grupo VIDENS se comprometieron en la proyección del programa de Artes Plásticas, en la búsqueda del proceso de acreditación. Asimismo, las temáticas enfocadas en las artes actuales generan un despertar sobre la interpretación de la últimas tendencias con el propósito de que los estudiantes de los programas artes visuales, diseño gráfico, publicistas, profesores de artes, artistas y otros, comprendan que está pasando en el mundo del arte actual; en cuanto a las teorías estéticas del arte y su fundamentación en aspectos de la vida cotidiana, donde las fronteras del artes se rompieron desde la década anterior y estamos buscando un nuevo horizonte el Latinoamérica y el Caribe en los nuevos espacios de la Cibercultura, tratando de introducirnos en ese escenario done la imaginación no tiene límites, como es la Internet de alto rendimiento, el cual será estaremos abordando en el tema de Arte Cibernético para el próximo seminario del grupo VIDENS.
Fotografía: Leidy Jalk
Fabián Leotteau
Director de ACC
Organizador principal de ARCU-RED
Universidad del Atlántico
